Mon manège éternel

Mon Manège éternel revêt des formes mutantes avec des bonshommes de neige à six têtes, un monstre du Loch Ness de neige, un chalet mystérieux ou une fusée-carotte. Toutes ces formes ubuesques et étranges ne sont pas sans évoquer l’abondance et un certain désir aveugle de surproduction et de surconsommation, nous rappelant l’emprise du consumérisme, surtout pendant cette période de fin d’année.

Pour cette œuvre, Quentin Faucompré puise dans les codes esthétiques de la fête foraine. Tous concourent à amplifier cette ritournelle entêtante de la boucle et d’un éternel recommencement face à une croissance supposée infinie. In girum imus nocte et consumimur igni (« Nous tournons dans la nuit et nous sommes consumés par le feu. »), dixit Guy Debord, paraphrasant le palindrome latin de Virgile.

Mon Manège éternel s’inscrit plus largement dans l’histoire foraine, avec pour toile de fond le progrès et la conquête spatiale. Il y a un siècle, les décors du célèbre parc d’attractions Luna Park ont été inspirés de la littérature de science-fiction dont De la Terre à la Lune de Jules Verne, qui a lui-même inspiré Le Voyage dans la Lune de Georges Méliès dont Quentin Faucompré détourne le célèbre visuel pour la section montante du manège tout en restant dans le registre burlesque du réalisateur. La boucle est bouclée. À contrepied des stratégies de divertissement induites par les attractions foraines, Quentin Faucompré propose une aventure tragicomique à l’ère de la fonte des glaces, qui fera assurément tourner les têtes.

Spécificités techniques :
Manège, sculptures en polystyrène, résine, métal, peinture, bâches imprimées, bois, cabochons lumineux.